낯선 카니발풍의 마을을 배경으로 한 어린 소년들의 성년 이야기는 감독이 20년 후에 가지고 있는 추억의 재창조가 된다.

마사루는 날아다니는 몽상에 잠기는 것이 취미다. 그를 제외한 그의 다른 가족 구성원들은 사회적으로나 경제적으로 자신이 처한 운명에 순종하며 살아간다. 반면 새로움을 꿈꾸는 마사루는 자신이 처한 상황에서 벗어나기 위해 안간힘을 쓴다. 하지만 대신 그가 얻는 것은 자신의 삶과 세계에 대한 크나큰 환멸뿐이다.

이미지를 피부의 일면으로 받아들이고자 했던 실험영화이다. 붕대로 감긴 소년 얼굴의 입과 스크린을 횡단해가는 한 마리 달팽이와의 관계는 거의 “피부병의 일종”으로 표현되었다.

아키라(明)는 죽은 어머니가 흥얼거리던 노래의 가사를 찾아 여행하고 있다. 소년은 교장이나 승려를 찾아가 가르침을 청하기도 한다. 소년이 여행 중에 생각하는 것은 죽은 어머니에 대한 일뿐이었다. 소년의 집 뒤편에 있는 토담 창고에는 지요조(千代女)라는 미친 여자가 살고 있는데, 소년이 그녀 가까이 가면 어머니가 호되게 꾸짖곤 했다. 항간의 소문에 의하면, 그녀는 아버지가 좋아했던 식모라고 한다. 어머니는 그런 사실을 알고 화가 나, 그녀를 10년 동안이나 창고에 가두고 있다는 것이다. 어느 날 아키라는 공놀이를 하는 아름다운 소녀를 만나, 그녀를 뒤쫓아간다. 그러다가 한 저택에 들어서게 되는데, 그곳에서 요괴들이 공놀이를 하고 있다. 그 크고 작은 공들 중에는 어머니의 머리도 끼어 있다. 그리고 어느새 무대는 아키라의 장례식으로 변한다. 그것은 꿈이었다. 아키라는 다시 여행을 떠나는데……

스에와 그녀의 사촌 스테요시는 결혼을 했지만 그녀의 아버지로 인해 성생활을 할 수가 없다. 스에의 아버지는 대부분의 사람들처럼 사촌끼리 결혼을 하면 기형의 아이가 태어난다고 믿기 때문이다. 마을에는 스테요시가 성불구자라는 소문이 나돌고 그 마을 종갓집 주인인 다이사쿠가 사람들 앞에서 그를 비웃자 다이사쿠를 찔러 죽인다. 스테요시는 스에와 함께 마을을 떠나지만 다이사쿠의 혼령이 자꾸만 눈앞에 나타난다. 영화제 소개글. 백년 마을 지주의 적자(嫡子)인 다이사쿠는 종가집의 기둥 시계 이외도 마을 전체의 시계를 모래 사장에 파묻고 “시간”을 종갓집만의 소유물로 한다. 스테키치는 사촌인 스에와 사랑하지만, 사촌끼리 결혼하면 개 얼굴을 가진 아이가 태어난다고 결혼을 인정해 주지 않는다. 스에에게는 정조대가 끼워져 있어 부부의 맹세를 했지만 섹스는 할 수 없다. 고민하는 스에키치, 그리고 그에 도전하는 다이사쿠. 투계장에서 스에키치의 닭과 싸워 진 다이사쿠는 스에키치를 고자에 바보라고 말해 스에키치의 칼에 찔려 죽는다. 스에와 스에키치는 마을에서 도망가지만, 왠지 다시 마을로 돌아와 있다. 그 후로 스에키치는 유령 다이사쿠에게 괴롭힘을 당하고 이름을 잊는 병에 걸리고 만다. 동시에 마을의 공터에는 저 세상으로 가는 입구가 뚫린다. 백년 마을은 혼란이 시작된다. 시계를 산 스에키치는 마을 사람들에게 살해 당하고 전화가 들어오며 옆 마을의 존재가 밝혀지면서 모래사장에 묻힌 시계는 울기 시작하고, 마을 사람들도 옆 마을로 떠나고 죽은 스에의 아버지가 돌아온다. 가르시아 마르케스의 소설 “백 년 동안의 고독”을 바탕으로 만들어진 영화로, 테라야마 슈지의 유작이 된 작품이다.

"접복기"에서의 영사기와 스크린의 거리를 눈과 책의 거리로 바꾸어 “독서한다”라는 개념을 검증하고자 만든 실험영화. 실제로 우리가 독서할 때, 눈에서 책까지의 거리가 보통 30센티 전후이며, 그 중간에는 아무런 장애가 없다. 100미터 전력질주 하는 노동을 필요로 하는 책, 캄캄한 곳에서만 읽을 수 있는 책, 아무리 빨리 읽고 싶어도 3페이지 밖에 읽을 수 없는 책, 한 페이지 읽을 때마다 그 페이지가 사라지는 책 등을 통해 독서와 연관된 이미지를 전복시킨다.

Pauline Reage의 소설 「O양 이야기」의 속편을 원작으로 한 이 영화는 1920년대 중국을 배경으로 “O”라는 여인과 스티븐 경과의 도착적인 사랑을 그렸다. 상하이에서 카지노를 소유하고 있는 스티븐 경은 반체제 운동가들을 위해 자금을 지원하기도 한다. 하지만 가학적인 사랑을 즐기는 그는, 자기와 사랑에 빠진 그의 애인의 자신에 대한 사랑을 증명하기 위한 일종의 게임으로 “O”를 사창가로 보낸다. 영화제 소개글. 영화는 한 명의 소녀가 “O”라는 창부가 되는 곳에서 시작한다. 무대는 1928년 홍콩, 한 소녀가 스테판 유에게 이끌려 창관인 “춘모루”로 간다. 그녀는 두 사람의 사랑을 확인하기 위해 창부가 되는 것이다. 여주인은 소녀를 발가벗기고 화장을 시킨 후 말한다. “너의 몸은 이미 손님의 것, 마음대로 씻거나, 더럽혀서는 안 된다”. 그리고 소녀는 점점 “O”가 되어 가고 영화는 처음부터 하드 코어가 아니라 점점 하드 코어로 되어 간다. 이 영화는 폴린 레아주 “O의 이야기”를 원작으로 하고 있다. 테라야마 감독의 작품 중 이 파리에서 개봉 된 후 호평을 받고, 알랑 레네 감독의 , 오시마 나기사 감독의 을 제작했던 프로듀서 아나톨 도망이 그에게 이 영화를 제의했다. 프로듀서로부터의 제안은 하드코어 영화로서 크게 히트시키고 싶다는 것이었다. 이에 테라야마는 설정을 1920년대 중국으로 하여 원작에서 주요 등장 인물의 이름만 남기고, 스테판 유 역은 친구인 클라우스 킨스키를 기용하여 찍게 된다.(윤용순)

이전부터 “차단된 영화”라는 것을 생각하고 있었던 테라야마 슈지는 이 작품을 통해 영사기에서 스크린까지의 거리에 무언가를 가로막음으로써 “차단”을 시도했다. 영사기에서 스크린까지의 간격을 하나의 시간의 회로로 생각해 보면, 실제 우리들이 보고 있는 영화는, 영사실에서 스크린에 도착하기까지의 거리가, 꽤 길고, 그 중간에는 전혀 아무런 장해도 없다. 그가 의도한 바는 영사기와 스크린 사이의 거리를 어떠한 형태로 표현과정에 가져올 것인가로, 이는 “거리”의 인식으로부터 출발한다.

다양한 기법에 의해 각인된 그림자와 촬영된 그림자, 그리고 상영 중에 발생하는 우연적인 제3의 그림자, 그들의 갈등을 영상화해 가는 작품. 그림자로 그림자를 이화시켜 비평하는 이 작품에서는 부재의 흔적인 그림자와 실체가 서로 뒤바뀐다.

야쿠자 조직의 3인자이면서도 한발짝 뒤로 물러서 고독만 씹고 있는 남자를 그린다. 참고 참고 또 참는 야쿠자이지만 마지막 대혈투에선 참지 않는다.

한 젊은 권투 선수는 이기고 있는 시합 도중, 권투라는 폭력적인 게임에 불현듯 억누를 수 없는 혐오감을 느낀 나머지 상대방 선수가 공격에 맞기만 하다 경기를 그만둔다. 권투를 그만 둔 그는 아내와 자식을 남겨두고 늙은 개와 함께 살아간다. 몇 년 후 타이틀 획득을 꿈꾸는 젊은 권투선수가 그를 찾아와 그의 매니저이자 트레이너가 되어 달라고 간청한다.